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¿Sabía ella que él estaría allí? ¿O fue su presencia una verdadera sorpresa?
De cualquier manera, Lady Gaga vio a su productor BloodPop entre la multitud el sábado por la noche en el Dodger Stadium y pareció descartarla del guión en el que estaba trabajando durante su última gira, el Chromatica Ball, que, debido a múltiples retrasos relacionados con la pandemia, fue cancelado. finalmente lanzado en julio, más de dos años después del lanzamiento del álbum que se suponía que acompañaría.
Aunque está repleto de música dance reluciente y acelerada, «Chromatica» documenta sin ceremonias las luchas de Gaga contra la depresión y la adicción y el tipo de estrellato del pop que puede parecer un sueño hasta que comienza a parecerse a una pesadilla. Precisamente, fue cuando la cantante presentó «Fun Tonight» -sobre no divirtiéndose con una pareja que aprecia tu fama más que tú, que vislumbró a BloodPop, también conocido como Michael Tucker, con quien escribió la canción, cerca del escenario más pequeño del concierto.
Al llamarlo un «ser humano maravilloso», Gaga dijo que el productor iba a su casa todos los días cuando estaba pasando por un «momento realmente difícil», un momento en el que estaba «tan enojada que nunca pensé que no estaría enojada». » “Ella dijo que se sentó en su porche y fumó tres paquetes de cigarrillos; le dijo a las decenas de miles de fanáticos en el estadio: «No saben qué es esto», lo que amenazó brevemente con hacer saltar la alarma.
Luego recordó al bueno de BloodPop, «Él no me juzgó», convenciéndola suavemente para que entrara al estudio de su casa para escribir canciones. «Creo que lo que más me gusta de ti, Blood, es que no solo eres bueno en la música», dijo. “Realmente te preocupaste por mí. Y realmente querías que yo estuviera bien.
Vaya a suficientes espectáculos pop importantes y la promesa se convierte en algo así como esta oportunidad de ver una grieta en la armadura de automitificación de una superestrella. Y Lady Gaga, por supuesto, no está menos interesada en la armadura que sus compañeros: la cantante comenzó la actuación de dos horas del sábado, que tuvo lugar en un contexto inspirado en la arquitectura brutalista de bordes duros, encerrada en una especie de sarcófago de alta costura mientras encadenaba tres de sus viejos éxitos juntos: «Bad Romance» a «Just Dance» a «Poker Face». Luego pasó por una serie de disfraces adicionales de alto concepto, cada cambio no tan rápido acompañado de un video pesado sobre… ¿la búsqueda de la liberación en un mundo condenado a la deshumanización?
Más que la mayoría, sin embargo, Gaga está comprometida a exhibir – a destacando – las grietas. Su saludo a BloodPop se produjo en una larga secuencia de inercia que pronunció sola, sin su banda ni sus bailarines, en ese escenario secundario detrás de un piano que parecía haber crecido de un árbol. Cantó «Shallow», su balada monstruosa y poderosa de «A Star Is Born» y «The Edge of Glory», su voz tragada y su piano sedoso pero propulsor recuerdan a Elton John en el Dodger Stadium en 1975, una época en la que el espectáculo de alguna manera se sentía hecho a mano incluso en su forma más elaborada. Menos feliz, también interpretó «Angel Down», una sensiblera canción de antorcha que fue la única selección de la noche de su recién recibido LP de 2016. «Es de ‘Joanne'», dice lastimosamente a la mitad, como para refrescar recuerdos que es mejor no refrescar.
Sin embargo, incluso los llamativos números de producción que Gaga dirigió en el enorme escenario principal, por ejemplo, la aplastante «Stupid Love», o «Replay», que produjo un ritmo disco furioso, tenían una cualidad fea y emocionante: estabas viendo su rostro en las pantallas que flanquean el escenario y la atrapan haciendo una expresión viciosa en desacuerdo con las ideas convencionales de presentación de diva del pop. O escucharías la dureza en su voz cuando se apresuró a una dolorosa nota alta, una cantante en vivo de principio a fin, como en «Babylon», sobre chismes sobre la persona real detrás de una imagen inventada. Esta Gaga obviamente estaba filmando el concierto del sábado para un proyecto futuro: “52,000 personas. Agotado. 30 cámaras te apuntaron”, tuiteó después, lo que te hizo respetar aún más su inmediatez sudorosa y nerviosa.
El espectáculo culminó con una interpretación eufórica de ‘Rain on Me’, cuyo mensaje de resiliencia lo convirtió en una piedra de toque de la era COVID temprana, y que sonó aquí entre las hordas apretadas como una canción de victoria ganada con esfuerzo. Pero incluso después de una andanada de fuegos artificiales festivos, Gaga no terminó: se quedó para cantar «Hold My Hand», su desvergonzada canción de cosplay de la década de 1980 de «Top Gun: Maverick».
La elección, como acto de programación, fue una locura. Sin embargo, ¿como símbolo de su confianza en sí misma? Totalmente entrañable.
Esta historia apareció originalmente en Los Angeles Times.
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